5 films colombiens qui ont marqué l'histoire du cinéma national

Le cinéma national reflète la richesse culturelle du pays avec des propositions qui franchissent les frontières, émeuvent et surprennent par la force de leurs histoires et leur narration visuelle. Dans cet article, nous vous présentons cinq films colombiens qui ont marqué l’histoire de l’industrie cinématographique, laissant une empreinte indélébile tant dans le pays que dans des festivals internationaux.

Itzia, Tango & Cacao

Réalisé et interprété par Flora Martínez, Itzia, Tango & Cacao raconte l’histoire d’une cultivatrice de cacao sourde-muette qui, de façon inattendue, commence à entendre une étrange mélodie provenant toujours du même point cardinal. Convaincue qu’il ne s’agit pas d’une hallucination, Itzia entreprend un voyage pour en trouver l’origine, une traversée qui la reliera à ses racines et lui révélera de profondes vérités. Tourné entre Zipaquirá et San Vicente de Chucurí, le film colombien mêle réalisme magique et met en lumière plus de 500 000 personnes atteintes de handicap auditif en Colombie, soulignant comment la culture du cacao a été essentielle pour transformer des territoires et des communautés.

Le film est sorti dans les salles colombiennes le 26 octobre 2023, devenant la production nationale la plus marquante de l’année, en restant plus de huit semaines à l’affiche. Le film a été récompensé par les prix de “Meilleure actrice” et “Meilleur film” aux European Cinematography Awards, et a participé à plus de vingt festivals internationaux, obtenant des distinctions dans des pays comme la Grèce, les États-Unis, l’Allemagne, le Royaume-Uni, la France, le Japon, l’Inde et le Canada.

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La Suprema

Inspiré de l’héritage du boxeur Kid Pambelé, La Suprema est une production marquante du cinéma national. Interprété par les Cartageneros Elizabeth Martínez et Antonio Jiménez, aux côtés de Pabla Flórez, ce film raconte l’histoire de Laureana, une jeune du Grand Caraïbe Colombien qui rêve de devenir boxeuse tout en vivant dans un petit village nommé La Suprema. La production a été tournée dans le hameau du même nom, dans la municipalité de María La Baja (Bolívar), où une grande partie de la population locale a participé activement au tournage. Ce projet cinématographique met en avant une manière de produire ancrée dans les réalités du territoire, apportant authenticité à l’industrie cinématographique colombienne.

La Suprema a été sélectionné pour le Festival International du Film de Cartagena de Indias, Colombie (FICCI) en 2024, et a été présent dans d’importantes vitrines du cinéma mondial. Sa première internationale a eu lieu au Festival International du Film de Toronto, et a fait partie de la sélection officielle d’événements comme le Festival de Varsovie en Pologne, le Festival du Film de Rio de Janeiro, le Festival du Film de La Havane (où il a remporté le Prix Coral de Postproduction) et le Festival International du Film de Fribourg en Suisse, où il a reçu le Prix du Jury Œcuménique.

Un Poète

Le film Un Poète, tourné à Medellín, suit l’histoire d’Óscar Restrepo, un poète vieillissant prisonnier de la routine et de l’alcool, dont le monde change en rencontrant Yurlady, une jeune étudiante dotée d’un talent inné pour la poésie. La rencontre entre eux crée une connexion inattendue et profonde qui explore des thèmes tels que l’échec artistique, le lien générationnel et la réhabilitation de l’art comme outil de rédemption. La narration recourt à un humour subtil pour dépeindre le quotidien du personnage et révéler sa situation actuelle.

En mai 2025, Un Poète a remporté le Prix Spécial du Jury dans la section Un Certain Regard du Festival de Cannes, la deuxième distinction la plus importante de cette catégorie. Ce succès a consolidé le réalisateur Simón Mesa Soto comme une voix marquante du cinéma colombien contemporain et a été une fierté nationale, réaffirmant la projection internationale qui met en lumière le talent du cinéma national dans l’un des cadres les plus exigeants du cinéma mondial.

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La estrategia del caracol

Le film La estrategia del caracol, réalisé par Sergio Cabrera et sorti en 1993, est un classique du cinéma colombien qui mélange drame et comédie pour illustrer la solidarité d’un groupe de locataires qui, face à la menace d’une expulsion à Bogotá, imaginent une stratégie ingénieuse pour préserver leur foyer. Inspirée de faits réels et d’une nouvelle journalistique, cette œuvre propose une critique sociale profonde et un style narratif rempli d’humour et de symbolisme.

Depuis sa sortie, le film a été récompensé par de nombreux prix internationaux: il a remporté l’Épi d’Or, le prix du public et celui de la jeunesse à la Semaine Internationale du Cinéma de Valladolid (Espagne); le Grand Prix Soleil d’Or et des distinctions à Biarritz (France); le Grand Prix Colón d’Or à Huelva (Espagne); et il a obtenu des distinctions à Cuba et Berlin, dont le prix OCIC au Forum International du Jeune Cinéma. De plus, il a été nominé comme meilleur film étranger en langue espagnole aux prix Goya.

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El abrazo de la serpiente

Le film El abrazo de la serpiente, réalisé par Ciro Guerra, est une production historique de Colombie qui retrace la rencontre entre le chaman amazonien Karamakate et deux explorateurs occidentaux à la recherche de la plante mythique yakruna. Tourné en noir et blanc en Amazonie colombienne et en langues indigènes, le film offre une immersion poétique et réflexive dans la cosmovision ancestrale, mettant en avant la richesse ethnique et environnementale du pays.

Cette production a marqué un jalon dans le cinéma et la culture en Colombie, devenant le premier film du pays nommé aux Oscars dans la catégorie du Meilleur Film en langue étrangère (2016). Lauréat du prestigieux Art Cinema Award à la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes, il a également obtenu des prix à des festivals comme Lima et Mar del Plata. De plus, il a remporté huit Prix Macondo en Colombie et quatre Prix Fénix sur la scène ibéro-américaine.

Ces productions ne font pas seulement ressortir le talent et la créativité du pays, mais reflètent aussi la diversité des voix, des territoires et des mémoires qui composent le cinéma et la culture en Colombie. Leur impact dans les festivals internationaux et la reconnaissance des publics du monde entier sont la preuve du pouvoir narratif de nos histoires, capables d’émouvoir, de questionner et de connecter avec le monde.